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7月30日，“大神之路超级故事创作大赛”编剧训练营第二课开讲，继知名作家、编剧竹宴小生第一课完结之后，本次编剧训练营邀请到青年编剧叶紫坐镇，在线解答作为一名编剧，该如何写好剧本开场来铺垫故事、吸引观众，并针对学员的提问做出回答，让更多的新人学习剧本的创作方法，更细致的了解编剧行业现状。据悉，叶紫本人将于8月11日赶赴中国网络文学+大会，届时将作为嘉宾出席吾里文化IP路演仪式。

 

 

叶紫，网络人气作家，知名编剧，已出版作品有《可惜不是你》、《殊途》、《相思未向薄情染》、《遇见你是我最美丽的意外》、《钟情一夏》、《用一辈子去忘记》、《朕有眼疾》、《医见倾心》等 。成功转型编剧后，参与创作剧本有《校花的贴身高手》《白相术》《玉昭词》等。其中《可惜不是你》、《朕有眼疾》均已授权影视改编。《可惜不是你》改编同名电视剧已于2017年6月杀青，由叶紫担任编剧，宋妍霏、范世錡等担任主演，吴秀波特别出演，讲述古风漫画家叶紫与大学男友向晖、青梅竹马林森的爱情故事。参与创作项目《白相术》目前正在剧本阶段，预计将于2018年与观众见面。

 

本次授课，叶紫从专业编剧角度出发，与大家畅谈如何设置吸引观众的剧本开场，引经据典的同时，还穿插一些关于剧本创作中的小知识，授课长达2小时，受到广大学员的一致好评。

 

写作方法种类多样，但新人更应该脚踏实地

 

授课开始，叶紫着重以《外科风云》、《鬼吹灯之精绝古城》、《大军师司马懿之军师联盟》等最近大热的几部影视剧为例，分析它们的开场叙述手法。她认为，叙述手法和故事性质有关系，并无高下优劣之分，只有最合适的影视表现手法才能达到一开场就事半功倍的效果。

 

 

“不管是设置爆点，或者用悬念吊胃口，或者平铺直叙，开头甚至是全篇一定要依据故事调性去设置最适合它的叙述方式，有些难度比较大的方法最好不要轻易尝试，比如闪回蒙太奇，运用不好很容易造成视觉疲劳，甚至拖慢故事节奏。但是如果找到最合适的叙事方式，就会有事半功倍的效果。”她认为，“好的开头决定观众能不能被吸引，决定他们能不能继续看下去，有时候甚至肩负着一部剧收视热度的责任。”

 

叶紫还对于剧情节奏等问题做出了解答：“情节的设置应该是递进的关系，各类矛盾不会同时出现，而是一个隐藏在另一个后面，环环相扣，每一个环节结束，都给观众流露一点意犹未尽的感觉，让人隐隐觉得事情并不是那么简单，打开一个包袱的同时，设下另一个悬念，这样才能吊足观众的胃口。”

 

“不要被卡文、故事背景、故事题材等问题束缚，我觉得作为新生编剧最大的问题是眼界和基本功。作为影视创作人员，应该多多涉猎影视剧，多学习编剧知识，拓宽自己的视野范围。另外关于剧本写作的基本功，也是所有新人编剧应该注意的地方，比如一部剧本的字数、格式、场景、分镜大纲的设置等等，都要有专业性，合理性。”

 

创作要对得起自己，也要对得起观众

 

除了关于剧本开场授课内容之外，叶紫还对当前影视行业提出了自己的看法。她认为，当前影视分众化日趋成熟，不同的影视风格有不同的受众群体，每个群体都有其特殊性，比如年轻人喜欢看网剧，70后群体却更偏向于家庭伦理剧和历史正剧等，很少有一部剧能做到让所有人都满意。创作之初一定要把握好故事基调，针对目标群体，写出他们喜欢看的作品。

 

她指出，一部剧好不好是观众说了算，作为创作人员，要多站在观众角度去审视作品，遇到卡文多写几个版本，看观众可能会对哪个版本更有兴趣。观众是最大的消费者，随着影视行业竞争的激烈，观众辨别度逐渐提升，对于不好的作品，他们会选择放弃，甚至批评，这类作品注定要被淘汰。而作为创作人员，更应该保持初心，不要被娱乐化趋势带着走，而是保持理性，认真反思如何回到创作的本质。创作要对得起自己，更要对得起观众。

 

 

此外，叶紫还对大纲、写作节奏、剧本格式等问题发表了自己的看法，尤其是对新人抱有很大的期望。她希望接触编剧行业不久的新人，创作不要为了博眼球而剑走偏锋，不要抱着“一剧成名”的想法。而要练好基本功，老老实实写作，规规矩矩积累，脚踏实地。不要因为太注重技巧和迎合，却忘了自己的初衷。

 

 

创作模式亟待过渡，未来或将“编剧为大”

 

目前“编剧训练营”活动仍在进行中，据吾里文化官方透露，目前已经在准备9月份开启第三期，前期已经结束的两次培训授课，反响热烈，授课主题切中学员创作痛点，学员热情高涨，引起作者群体浓厚兴趣。

 

吾里文化大神之路“超级故事”创作大赛紧跟互联网步伐，以线上+授课形式，结合网络直播与各类媒体平台，以新媒体传播矩阵形式将在线课堂带入作者群体中。此举有效拉近大神与作者群体的距离，帮他们开阔眼界，学习编剧写作，了解当下写作的真实生态。

 

据了解，在韩国和美国两大影视生产大国，任何一部热门影视剧，编剧在创作团队中都占有举足轻重的地位，编剧的作用要贯穿整个剧集制作始末，从策划到主题，从大纲到拍摄计划，甚至选角、道具等，编剧掌握决定权。一旦观众对作品质量有质疑，编剧则会拿剧本开刀，推翻再创作。口碑差、收视低的影视剧，会被制作方立马“封杀”，以保证市场质量。如此残酷的竞争环境。

 

目前国内与互联网相结合的影视市场空前开放，前景广阔，政策不断放开，票房数字不断刷新，对优秀人才的需求越来越高。影视作品的生产逐渐从“制片导演制”转变为“编剧主导制”，编剧将会成为一部戏的创作主心骨。本社希望，编剧训练营的学员们将来会成为影视市场的中流砥柱，有朝一日能带来他们的优秀作品，甚至推动中国影视行业发展。